Parlez-nous un peu de vous et de votre parcours. Comment êtes-vous arrivé à AI et Midjourney ?
Bien que j’aie étudié le droit et que je travaille dans l’administration publique, j’ai toujours eu la fibre créative. Cette créativité se manifeste souvent dans les cadeaux que je fais, dans les petits détails ou dans les aspects amusants du quotidien. Je ne suis pas une artiste, mais je suis assez agitée intellectuellement : j’écris et je faisais du scrapbooking. Il me manquait cependant la capacité artistique pour exprimer visuellement mes idées ou les connaissances techniques pour me plonger dans l’art numérique. Il y a environ un an et demi, je suis tombé sur des images sur Pinterest qui ont attiré mon attention. Dans les commentaires, il était question d’IA générative pour les images. Poussé par la curiosité, j’ai commencé à faire des recherches et j’ai découvert des outils capables de créer des représentations visuelles à partir d’une simple invite de commande. C’est ainsi que j’ai commencé à expérimenter avec Midjourney et, pour être honnête, j’ai trouvé cela absolument génial.
Diriez-vous donc que l’IA vous permet d’être plus créatif ?
Quoi qu’il en soit, l’IA augmente ses propres capacités. Je pense que c’est aussi la raison pour laquelle il y a tant de sceptiques de l’IA. En démocratisant ces outils, la barre est placée plus haut. Le talent est inné, mais l’IA permet de l’exprimer plus facilement.
Comment pensez-vous que cela va évoluer ? Y aura-t-il bientôt plus d’artistes ? Le concept d’artiste classique sera-t-il pour autant dépassé ?
Je pense qu’aucune forme d’art ou d’artiste ne sera superflue. Les personnes qui sont créatives, mais qui n’ont pas de compétences artistiques, peuvent désormais le devenir grâce à l’IA. Mais même si l’IA démocratise et élargit le contexte graphique, seuls ceux qui sont vraiment motivés se démarqueront vraiment.
Et par « motivation », j’entends la capacité à susciter des sentiments à travers des images émotionnelles et l’intelligence de créer une photographie conceptuelle.
Selon vous, quelles considérations éthiques devraient être prises en compte alors que l’IA s’impose de plus en plus dans le monde de l’art ? Comment pouvons-nous nous assurer que l’IA soutient l’authenticité et l’originalité de l’art et ne les sape pas ?
L’éthique implique également la reconnaissance des droits de propriété intellectuelle de certains auteurs en ce qui concerne leurs styles, qui sont si personnels qu’ils sont utilisés comme des injonctions. Je suis également d’avis que l’« éthique » seule ne suffit pas. Il faut plutôt élaborer une législation adaptée à ce contexte. Comme dans le cas de Spotify, les plateformes d’IA doivent être transparentes et garantir une compensation financière équitable aux anciens artistes (par exemple, une taxe pour chaque utilisation de leur nom dans une invite).
Comme une sorte de code source dans l’image ?
C’est tout à fait exact. Aujourd’hui, tout type de travail peut être potentiellement plagié, et ce de manière flagrante. Pour moi, la seule solution est de fournir l’appel descriptif en même temps que le travail.
Cela semble passionnant. Pouvez-vous nous en dire un peu plus ?
Ce sont des idées qui doivent d’abord passer par une législation en bonne et due forme, qui semble être lente à venir. Je me considère comme chanceux de pouvoir utiliser le style de photographes comme Terry Richardson ou Steven Meisel… mais je sais qu’il n’est ni juste ni logique de le faire sans leur accord. Cela n’a tout simplement aucun sens.
Parlons de l’improvisation. Comment avez-vous commencé ? Pouvez-vous décrire comment vous procédez pour créer des messages-guides qui traduisent votre vision créative en images générées par l’IA ?
Mes débuts ont été observationnels. À l’époque, il n’y avait pas autant de guides qu’aujourd’hui, il fallait donc regarder le travail (les images et les invites) des autres dans le flux Midjourney. J’ai regardé les concepts un par un et j’ai cherché un modèle dans les structures des images qui me plaisaient le plus. J’ai appris les paramètres en regardant des tutoriels sur YouTube et en suivant les instructions internes du programme.
Je me concentre sur l’idée principale et j’utilise ChatGPT pour développer des idées intelligentes et captivantes. Mon objectif est de transformer l’ordinaire en quelque chose d’extraordinaire. Ensuite, j’intègre l’idée dans mes propres invites, que j’ai affinées depuis le début.
Considérez-vous ChatGPT plutôt comme un sparring-partner ou comme un instrument de recherche ? Comment menez-vous ces discussions ? Utilisez-vous les GPT standard ou des GPT personnalisés ?
Pour moi, c’est comme si j’avais un excellent collaborateur. J’utilise toujours mon GPT Chats individuel, car j’ai besoin d’ajustements pour tout ce que je fais. Dans ces conversations, je spécifie d’abord le rôle qu’il doit jouer, je décris de manière générale ce dont j’ai besoin, puis j’ajoute des détails spécifiques ou des instructions sur la manière dont je veux que cela soit fait.
En d’autres termes, après avoir défini le contenu de l’image pour vous-même, vous allez dans Midjourney et l’invite de commande commence ? Comment fonctionne le processus ?
Je saisis la commande et j’adapte les paramètres en fonction du résultat (stylisation, variations…), avec ou sans token. Une fois que j’ai le résultat, je le télécharge dans Magnific… cela affine les détails et donne de la netteté à l’image. Si nécessaire, j’utilise aussi Photoshop.
Travailler avec les paramètres est-il pour vous un processus ciblé, ou s’agit-il de beaucoup d’essais et d’erreurs ? Combien d’essais vous faut-il généralement pour obtenir l’image qui vous satisfait ?
Il n’y a pas de règle absolue, car le résultat dépend des goûts de chacun. Avec les mises à jour de Midjourney, vous avez besoin de moins en moins d’essais et vous avez la possibilité de ne corriger que des parties de votre image (comme dans Photoshop).
Parlons de vos photos. Comment l’idée de Warbride vous est-elle venue ?
J’aime les images qui opposent des concepts contradictoires. WarBride en est un exemple. L’amour et la guerre. L’opulence au milieu de la dévastation. Je crois que je vous ai aussi envoyé une image d’une femme-cactus avec un homme-ballon. C’est un autre exemple.
En plus de ces situations contrastées, vous faites souvent des portraits de femmes. Est-ce une coïncidence ?
Les femmes sont belles par nature. C’est drôle, parce que physiquement, elles ne m’attirent pas du tout 😂, mais quand vous voyez une femme, c’est la beauté à l’état pur. Quelques indices oui, pas forcément sur les photos.
Y a-t-il de nouveaux thèmes ou des idées expérimentales que vous aimeriez explorer dans vos futurs travaux avec l’IA ? Pouvez-vous nous parler un peu de ce que nous pouvons attendre ensuite de votre portefeuille créatif ?
J’aimerais continuer avec des scénarios de mariage plus inhabituels, aborder des thèmes rétro ou vintage qui se mêlent à des thèmes contemporains, et essayer de représenter visuellement de petites idées ou écritures personnelles de manière impressionnante. Ce dont j’ai vraiment besoin, c’est de pouvoir exprimer par l’image de nombreux sentiments emmagasinés, c’est thérapeutique pour moi.
Et pour cela, il est indispensable de développer également l’IA pour la vidéo et l’animation ; les outils actuels ne répondent pas tout à fait à mes exigences esthétiques. J’ai hâte d’apprendre des programmes comme After Effects et d’attendre la disponibilité de SORA !